らら家

葉加瀬さんのコンサートに今年はじめて、
東京出張と日程が合った市川市の公演に行ってきました。
この日もソールドアウトでした。すばらしい！

コンサートの内容はネタバレになるので書きませんが、
エキサイトミュージック に初日のレポが出ています。


今年はバンドスタイルで、メンバーは
鳥山雄司（ミュージックディレクター・ギター）
榊原大（ピアノ）
柏木広樹（チェロ）
川崎哲平（ベース）
玉田豊夢（ドラムス）
仙道さおり（パーカッション）
大島俊一（キーバード・サックス・フルート）
八巻誠（マニピュレーター）

川崎さん、玉田さんは情熱大陸ライブに参加されていたと思いますが、
葉加瀬さんのコンサートツアーは初参加です。

メンバーのみなさんのステージ上の位置がこれまでとはかなり変わっていて、
柏木さんがいらっしゃる場所も変わりました。




ツアーパンフレットに、今年のツアーのリハーサルの写真と、
去年のツアーのステージ写真が載っています。
去年の写真はとてもうれしいです。
柏木さん写真はどれもとてもいい笑顔。

そしてCDは「TODAY for TOMORROW」が売られていて、
購入するとサイン色紙がもらえるようになっています。
握手会は葉加瀬さんだけです。




今回も葉加瀬さんとメンバーのみなさんの素晴らしい演奏と
楽しいステージを堪能してきました。

年末までハードなツアーですが、無事に元気に完遂されますように！
地元名古屋の公演は12月でまだ先ですが、
また行けると思うと楽しみです。  

GRECO Strings Festival 2018 Autumn
Taroma＆Hiroki Talk＆Live

2018年10月9日　GRECO
越田太郎丸（g）　柏木広樹（vc）




東京での Talk＆Live のホームになりつつあるグレコさんで、
春に続いて秋のストリングスフェスティバルにお二人で出演でした。
太郎丸さんも柏木さんもライブやツアーサポートでお忙しいなか、
ストリングスフェスティバル中にご都合が合ってよかったです。


演奏曲

1st
Fuse　（越田太郎丸）
Baiao Barroco （Juarez Moreira）
キャラバン　（柏木広樹）
Dodge The Dodo　（Esbjorn Svensson）
TSUBASA　（越田太郎丸）

2nd
Glorious Future～未来への飛翔～　（柏木広樹）
Harvest Time　（Herbie Hancock）
Torbellino!　（柏木広樹）
Ilha de Esperanca　（柏木広樹）

アンコール
Twenty Years　（越田太郎丸）


1曲演奏を終えた初めてのトークで柏木さんから、
「今日、曲を持ってくるのやめようかと思った、けど念のため持ってきた。」
という衝撃の発言が。
「だって、トーク＆ライブだから。」（トークを強めに発音）

最近はトーク＆ライブも、真面目に1st・2ndそれぞれ5曲ぐらいやるけど、
昔は1ライブ3曲とかのときもあったし・・・
たろま君が持ってくる曲だけでいいんじゃない？
と思ったそうです。
太郎丸さんに速攻却下されたそうですが。

で、柏木さんが持ってきた曲は最近は演奏されていない曲が多くて。
太郎丸さんの新作、
太郎丸さんがセレクトしたブラジル音楽の名曲、
柏木さんの旧作、
というセットリストになりました。

柏木さんの曲は、
「あれ？ えーと・・これなんて曲だっけ？」と思いながら聞くのもあったり、
レポを書くために正確な曲名を見ようとしても、
「どのＣＤに入ってるんだっけ？」だったり。

柏木さんは久しぶりに演奏したい気分だったんでしょうか。


トークの方は、もはや定番（？）の健康のお話と、
柏木さんがタブレットを紛失されたという悲しいお話がぁぁぁ
葉加瀬さんのツアー中に撮影してまだSNSにアップしていない
メンバーさんたちのおもしろ・・いや、貴重なお写真があったそうで、
とてもとても残念がっていらっしゃいました。


グレコさんでのトーク＆ライブはいつもチェロは生音で、
レアな選曲でデュオとは思えない濃い演奏が聞けるのに
トークはぶっちゃけてる・・・という
盛大なギャップ萌えが体感できるので毎回楽しみです。

また定期的にやっていただけるとうれしいなぁ。
あまり悲劇的なトークネタは起こらないほうがいいですけどね。


ストリングスフェスティバル恒例のオリジナルカクテル
今回は、秋らしいネーミング。



  

映画 「きらきら眼鏡」 を見てきました。

原作は読みましたが、設定が少し変わって
恋愛要素が少なくなって死との向き合いが多めになっていました。

物語が終わって、エンドロールが流れるなか
じーーーんとしながら 「Reminiscence ～ 回想 ～」 を聞いたのですが、
はぁぁぁ・・・やっぱりいい曲だなぁぁぁ・・・と改めて思いました。


パンフレットには大きく柏木さんの紹介が。




パンフレットのクレジットにも、エンドロールにも、
エンディング曲のタイトルと作曲者として柏木さんのお名前、
演奏者として葉加瀬さん・西村さんのお名前、
そして編曲者として光田さんのお名前も載っていました。

二人旅ライブのときもさんざん言われてましたが、
柏木さん、これが映画音楽の巨匠への第一歩ですね。

  

10/4 FM鹿児島 「あさcafe」 への柏木さんのゲスト出演を radiko で聞きました。
パーソナリティのありまゆきさんとは旧知の仲ということで、楽しくお話がはずみました。

自己紹介のあと、さっそくチェロで色んな音を出して柏木さんらしさ全開。
ピチカート、バルトークピチカート（聞いたことあるけど名前は知らなかった）、
尺八っぽい音、救急車のサイレン（ドップラー効果付き）、コンビニのドアが開くときの音・・・

そして、即興演奏のお題が「お肌の曲がり角」。
ギクッ・・・きゃぁぁ・・・のち哀愁・・・みたいな曲でした。（私もドキドキ）

年齢の話から、ありまさん
「いかがですか？　50歳」

柏木さん
「長いこと音楽の世界にいて、この節目に、たくさんの出会いがあったことに感謝したい。
　ミュージシャンだけでなく、お客さんにも。
　こうして鹿児島に来て、ありまさんやテレビ・ラジオ・新聞とか鹿児島の人にも感謝。」

鹿児島の話になり、カサリンチュとの情熱大陸ライブでの共演や
中孝介さん、元ちとせさんのお話も。

柏木さん
「奄美の人たちとは、魂が宿るというか特別な雰囲気になります。
　すばらしいヴォーカリストと一緒のときはあまり考えないでできます。」

ありまさん
「そこにも寄り添えるし、同じひとつのものを作りあげられるっていうのが、
　チェロってクラシックのイメージが強いけれど、
　変幻自在に弾き方や音色を変えられるからこそですよね。」

褒められて照れる柏木さん。
続いて二人旅のお話。

柏木さん
「二人旅は8年めに突入します。来年はツアーの初日が鹿児島です。
　最初に来たときは、お客さんも緊張している感じがわかりました。
　チェロとピアノというと堅苦しいと思われるんですが、
　クラシックの曲はやらないでオリジナルばかり、
　音楽やってるときはマジメに弾いてますが、あとは漫才。
　要するにみんなと宴会やりたいって感じです。」
　
ありまさん
「Live HEAVEN はベストなサイズ感のいい空間ですよね。」

柏木さん
「お客さんも、聞きに来ていただくという気持ちはもちろんだけど、
　みんなでその空間に音楽を作る、参加してほしいと思います。
　その日その瞬間しかできない、それがライブのいちばんいいところ。
　その空気感は毎回ちがうし、お客さんが一人欠けても違う空気になる。
　いろんな人がいろんな思いで空気を作る・・というのを
　1月28日に Live HEAVEN でやります。ぜひお出でください。」


最後に1曲かけます・・ということで柏木さんが選んだのが
二人旅のライブはこんな感じですよ・・・っていうのと、
二人のファンクラブの人が多数コーラスで参加してますということで「Alegria」。

ゲストコーナーのエンディングにかかる曲は途中で切れることが多いですが
今回はトーク中から曲がかかってコーラスの部分まで放送されました。  

映画「きらきら眼鏡」が、きのうから名古屋でも上映開始となりました。

もちろん、見に行くつもりですが・・・
何と、ペア招待券が手に入ってしまいました！



地下鉄の駅に置いてある無料のタウン情報誌「クラブナゴヤ」のプレゼントに当選しました。
毎号いろんなプレゼントがあって、結構応募してても当たったことがなかったのに
今回はホントにびっくりでうれしかった

いつ見に行こうかな・・・楽しみです
  

連休で部屋を片付けていた妹が、「おねえちゃん、こんなの出てきた」って。







柏木さんのファーストアルバム 「I'M HERE」 のフライヤー。

妹にあげたことも覚えてませんでしたが、
よく取ってありましたねぇ・・・、ほとんどヨレてなくてきれいなまま。
もちろん私もこのフライヤーは持っていて、
お宝ファイルの中に入っていますが、久しぶりに見て、きゅん

このフライヤーを初めてもらったときのことを思い出しちゃいました。
いまはもう無いライブハウスでの、たろまさんとのトーク＆ライブだったと思います。
お店中がきゃーきゃー したなぁ・・・（あの頃みんな若かった）

柏木さんのCDデビューは17年前の9月だったのかぁ・・・
こんなにも長い間、柏木さんの音楽を聴いて、ライブを楽しみ続けることができるなんて、
あの頃の自分には思いもよらなかったけど、あの頃もいまもホントに幸せ
  

伊藤志宏 3 cello variation
9月15日（土）　名古屋Live DOXY
伊藤志宏（p）　平山織絵（vc）　井上真那美（vc）　島津由美（vc）

前から気になっていたこのユニット、
2nd アルバムリリース記念ライブが地元であったので行ってみました。

演奏曲は全曲オリジナル、
癒されるとか、元気になる、ハッピーになる・・・という曲ではなく
変拍子が多く幻想的、抒情的で陰影を感じる曲が多かったです。クール

チェリストお三方がよく見える席をゲットできたので、ガン見しながら、
音色の違い、ハーモニーをたっぷり楽しみました。

お店はほぼ満席の大盛況、ツアー中は2days公演のところもあるようで、
志宏さんをはじめチェリストさんたちの人気すごい
  

いよいよ明日、9/11から葉加瀬さんのコンサートツアーが始まりますね。
追加公演も発表されて、年末までびっしり50公演、
初めてのメンバーの方もいらっしゃって、今年はどんな内容なんでしょうか。

葉加瀬さんのファンクラブの会報に、ツアーグッズが紹介されていました。





パンフレット　2,000円
ハカシェーカー（大きさ・絵柄変更）　2,000円
はかせんす（羽毛付き、赤・黄・青・緑）　2,000円
はか銭湯セット（手ぬぐい、はか石鹸、入浴剤）　1,600円

今年もはかせんすとハカシェーカーを振って盛り上がるんでしょうね


私は去年のツアーに行き過ぎて家族にヒンシュクだったので
今年は回数を減らしましたがそれでも3回の予定。
最初に行くのは来月10月なので、それまで楽しみに待ってます。


  

2018年9月8日(土)　Live DOXY
光田健一ハモリの森TOUR 2018　ザ・ハモーレ・エ・カンターレ「ザッツ・ロマンチカ！」
光田健一（vo,p）、長谷川友二（vo,g）、加藤慶之（vo）、荒井健一（vo）



光田健一さん率いるコーラスユニット、「ハモカン（ザ・ハモーレ・エ・カンターレ）」のライブが
地元名古屋であったので行ってきました。

私はハモカンのライブは初めてでしたが、
ファーストアルバム 「That's Hamoka-nize!」 の収録曲だけでなく、
たくさんのレパートリーの中から、
ツアーのテーマ 「ザッツ・ロマンチカ！」 に合わせた幅広い選曲で、
「えっ、こんな曲も 」 っていう曲も
すばらしい声のハモリで表現されて、オドロキと感動でした。

エンターテイメント性とサービス精神たっぷりの企画コーナーもあって、
お客さんがコーラスに参加できる曲もあって、
めちゃめちゃ楽しかった。

名古屋は、昼・夜の１日２公演でした。
昼の部は12時開場なので、
その前にリハーサルとサウンドチェックだったと思うのですが、
午前中から声を出すって、たいへんなんじゃないでしょうか？
私は昼公演の方が行きやすかったのでありがたかったです。

終演後にはサイン会と、
光田さんのファンクラブの方は集合写真の撮影があったようです。
集合写真いいなぁ・・・


ライブの当日気づいたのですが・・・
ハモカンは昨年、ファーストアルバム発売間近ということで
「ハモカナイズ・マヂカ！」 というツアーを行ったのですが、
私はそれを、「えっ、うそっ、マジ？」 っていう方の
「ハモカナイズ・マジか！」 というツアーだと思ってました。。。マジか、自分
  

柏木広樹のトーク＆ライブ 『チェロの多様性を語る』

2018年9月2日（日）　池袋コミュニティ・カレッジ
講師　柏木広樹（vc）　ゲスト　越田太郎丸（g）



今回はライブではなくカルチャースクールの“講座”ということで
どんな感じなんだろうと、楽しみにしていました。
当日、コミュニティ・カレッジに着いて受付で教室の場所をおたずねしたら、
「はい、本日の柏木先生の講座ですね（にっこり）」 と言われまして
そうか、今日は柏木さんは “先生” なんだ・・・

内容は、先に講話が約１時間、
その後ゲストの越田太郎丸さんを迎えて演奏が約30分でした。

講話は、楽器としてのチェロの特性のほか、
ご自身のキャリアのお話とともに
チェロの多様性をわかりやすく親しみやすく語られました。

チェロを始めた少年のころ、恩師との出会い、
憧れのチェリストの追っかけ、
クラシック以外の音楽への傾倒、
チェロよりスポーツに打ち込んだ時期を経て
チェリストになろうと決意したこと、大学受験、
大学での出会いとＧ-クレフの活動、
Ｇ-クレフ解散後にまた基礎練習の取り組み、
ソロ活動と、新たな仲間とブラジル音楽との出会い、
作曲とアルバム制作・・・などなど

これまでインタビューや、ラジオやライブのトークなどで
断片的に聞いたことがあるエピソードを
その時のお考えやお気持ちとともに通してお聞きして、
チェロはもちろん、柏木さんご自身の “多様性” もよくわかりました。
真面目な努力家だけど柔軟に新しいことにチャレンジされる、
人とのつながりを大切にされる、すばらしい方だということも。

講話とはいえ、ユーモアいっぱいのいつもの軽妙な語り口に、
客席、じゃなくて受講生から何度も笑いがおこる
和やかで楽しいお話でした。

後半の演奏は

月からの使い（ソロ）
ショーロ・プレリュード
BEBE
エトピリカ・情熱大陸 ダイジェスト
航海記


まずは柏木さんのソロで「月からの使い」。
チェロがいい音で鳴っているのがよくわかりました。
次からは太郎丸さんを迎えて
太郎丸さんとの出会いと、ブラジル音楽のお話があり、
「ショーロ・プレリュード」 と 「BEBE」 の2曲。

続いては、講座ならではの激レアな演奏。
チェロは音域が広く、メロディ・内声・ベースといろいろできます
というお話のなかで、内声・ハーモニーの役割について。
“葉加瀬さんのコンサートで、チェロは何を弾いているのか？”
の実演として、「エトピリカ」 と 「情熱大陸」 のチェロパートをダイジェストで。
知っている曲なのに、ヴァイオリンのメロディなしでチェロだけ聞くと、
何じゃこれっていう演奏になりますねぇ。おもしろかった。

最後は曲づくりのお話も交えて 「航海記」。
演奏前に、核となるメロディとその展開の説明もありました。


“講座” なのでアンコールはありません。
・・・が、サイン会はありました。


ライブと違って、コミュニティ・カレッジで初めて柏木さんのことを知って
受講された方もたくさんいらっしゃったようですので、
柏木さんが目指す 「チェロのことをもっと知ってもらう」 には
とてもいい機会だと思いました。
今回もお話されたいことはまだたくさんあって、時間が足りなかったようですので、
また違ったネタ・・・じゃなくてテーマ？で開催されるといいですね